„Класа“ Като детски играчки, плуващи над града, се чувстват огромните скулптури на Джеф Куунс, кацнали на покрива на музея Метрополитън в Ню Йорк. Опаковано в червен целофан „Свещено сърце“, „Разноцветна книга“ и златно „Куче балон“ принадлежат към колекциите на топмилиардери. Сега те могат да се видят на фона на небостъргачите в импровизирана изложба, която продължава до 26 октомври. Усещането е като от плуващия над Манхатън червен балон от „Аризонска мечта“ на Кустурица. Изборът кои работи да бъдат включени в изложбата съвсем не е случаен. 53-годишният автор е избрал точно тези скулптури, „защото те имат отношение към изложеното в залите по-долу“. Опакованото в червено фолио „Свещено сърце“, например, е свързано с раннохристиянското и средновековното изкуство. Но същевременно е и препратка към съвременната потребителска култура. Свещеното сърце на Джеф Куунс е забележителна итерпретация на американския начин на живот: една безкрайна промоция на консуматорството и конформизма, поддържани от рекламната индустрия. Дайте ни каквото и да е, ние ще го опаковаме и ще го продадем! „Разноцветната книга“, за която е използвана огледална повърхност, отразява небето на Ню Йорк и е символ на мегаполиса. „Сърцето“ и „Кучето балон“ са собственост на Стивън и Александра Коен, а „Разноцветната книга“ идва от колекцията на базираната в Париж фондация „Луис Вюитон“. „Искам зрителят, като застане срещу моя работа, да я почувства интуитивно като сензация, казва пред Блумбърг Куунс от своето ателие в Манхатън. Искам зрителят да добави към този интезитет и нещо от собствения си живот.“ Всички скулптури в Метрополитън са от серията Celebration, започната през 1994 г. – време на емоционална криза за Куунс. Точно тогава той прекъсва и връзката си с Илона Сталер, която се прибира в Италия заедно със сина им Лудвиг. Започнала дълга борба за попечителство. „Нуждаех се от нещо, което да ми върне вярата в самия себе си и затова се отдадох изцяло на изкуството. Оттогава Куунс се жени още няколко пъти и има още четирима синове, а също и дъщеря от по-ранна връзка. Скулптурите от този период са символ на желанието на Куунс да комуникира с Лудвиг. „В даден момент се надявах синът ми да се обърне назад и да разбере колко много съм мислил за него.“ Куунс стана световноизвестен заради провокативния си стил, обединяващ попелементи с футуристичен дизайн. В серията си от снимки Made in Heaven творецът позира гол до бившата си жена Илона Сталер, известна повече като порнозвездата Чичолина. Исках да направя от нас символ на всяка жена и всеки мъж. „Диалогът за сексуалността в полето на изкуството звучи съвсем естествено. Даже е здравословен. А да се възползвам от собствената си сексуалност, е акт на висше себеприемане.'' Made in Heaven' е включена в паралелна изложба в Музея за съвременно изкуство в Чикаго, която продължава до 21 септември. В чикагската изложба са включени още стоманеният заек, порцеланова скулптура на Майкъл Джексън. "Той трансформира чувството, което възниква у посетителя на супермаркета, в изкуство. Това е някакъв особен вид желание. Като влезеш в изложбената зала с работи на Куунс, имаш чувството, че се намираш в магазин за играчки. Но не за играчки, с които ти да си играеш, а играчки, които си играят с твоето съзнание и които започват да те определят", казва кураторът на изложбата Стив Бохами. Куунс е роден в Йорк, Пенсилвания, през 1955 година, завършва артинститута в Чикаго и Мерилендската академия в Балтимор. Той живее в Ню Йорк, където заедно с екипа си от почти 100 човека създава уникални произведения в студиото си в Манхатън. Възходът на Куунс започва от шокираща изложба през 1985 година в Ню Йорк. Концептуалистът бързо е обявен за водещ автор в ерата на постмодернизма, който умело съчетава най-ярките течения на ХХ век - сюрреализъм, дадаизъм, попарт и минимализъм. Работите на Куунс бързо добиват популярност и в света на икономиката - на нюйоркската борса започва да се говори за млад художник, чиито работи се търгуват на нечувани цени. „Балоненото цвете“ достигна рекордната сума от 25.8 милиона долара на търг на „Кристис“ в Лондон изпреварвайки предишна работа на Куунс „Висящото сърце“, което се продава за главозамайващата сума от 23.6 милиона долара. "Ако творбите му не бяха толкова добре продавани, сигурно нямаше да предизвикат и толкова голям интерес“, казва Гари Тинтероу, куратор на изложбата в Метрополитън."Големите суми, давани за работи на Куунс, определено привличат вниманието на всички слоеве от обществото, без обаче да помагат на зрителя да види или разбере по-добре смисъла от изкуството. Куунс е творец, който създава днешната дефиниция за съвременно изкуство -“произведението да комуникира с колкото се може повече зрители“ . Материалите и темите, използвани от него, винаги притежават някаква попжилка, която да ги превърне в културен хит на следващото поколение. Куунс обича да се заиграва със съвременните митове, шестващи по масмедиите, и да иронизира новите попикони.