“Възраждане: място, пейзаж, памет“ е любопитната експозиция, която ще бъде открита на 1 декември в Музея на съвременното изкуство в София, бул. "Черни връх" №2. Тримата художници - Анхел Масип, Хакобо Кастеляно и Хуан Лопес, представят по различен начин визията си за съвременно изкуство. Те лично ще дойдат в София за монтажа и откриването на изложбата. Мястото на експозицията не е избрано случайно. Самият музей е пример за възраждане на пейзажа чрез възстановяване на една разрушена сграда. Бившият Софийски арсенал, строен през XIX век, отново заема своето място в съвременното градско пространство, за да се превърне в дом за проекти, извикващи нови усещания в посетителите, което прави по-въздействащ ефекта от възстановяването на сградата. Чрез паметта за новата опитност се ражда нов пейзаж. Темата за пространството е константа в изкуството. Много са примерите на артисти, които през XX в. са се стремели да променят статичната същност на пространството, предназначено за обитаване или за изложби. Пространството е главна тема в работите на Гордън Мата-Кларк - един от най-изтъкнатите артисти от втората половина на XX в., вдъхновяващ много млади творци на съвремието. Сред тях са и тримата испански артисти – Анхел Масип, Хакобо Кастеляно и Хуан Лопес, които разглеждат пейзажа като среда, която винаги подлежи на намеса и на по-различно тълкувание, а работите им се превръщат в материален израз на съжденията им.
На пръв поглед тримата артисти изграждат твърде различни пейзажи: Хакобо Кастеляно чрез предмети, Анхел Масип - като съзерцава природата, в която все по-трудно открива чуждите на нея елементи, а Хуан Лопес - от гледна точка на двойствеността на градския пейзаж и езика му. Но общото между тях е идеята за влиянието на пейзажа върху обитаващите го хора. Градовете или строителните материали за тях са образ или средство. Подходът им е мултидисциплинарен и включва инсталации, рисунки, видео или фотография, с различен по своя формат резултат, но с постоянна насоченост към употребата или злоупотребата с тези пространства, към повторната им употреба и разнообразните предложения, чакащи да бъдат открити. Пейзажът, един класически жанр в изкуството, е напълно субективен, тъй като може да бъде физически акт, културна проява, естетическа конструкция или политическа категория. Може да има толкова трактовки, колкото начини на представянето му.
Някои от представяните творби са инсталации (site specific), чрез които зрителят не е обикновен наблюдател, а се потапя в изложбата, за да разбере по-добре окръжаващото го пространство, като се започне от пространството, оформено от сградата в процес на реконструкция в полите на Витоша.

---

Кои са те?

---

Анхел Масип е роден през 1977 г. в Аликанте. Живее и работи в Испания и Италия.
Крехкостта на пейзажа се усеща в работите на Анхел Масип, които са игра на привидността на модифицирания природен пейзаж, определен от артиста като „анти-пейзаж”. Мащабното стенно пано, съставено от творби от серията „Новият ред” (A New Order), се конфронтира с гледката към планината Витоша, откриваща се от залата на новия музей.

Хакобо Кастеляно е роден в Хаен през 1976 г. Живее и работи в Мадрид.
Творбите му са наситени с препратки към собствените му спомени. В изложбата „Възраждане” Хакобо Кастеляно представя дебютни творби. Най-новото му творение ще бъде съчетание от малки инсталации, специално създадени за изложбата островчета, в които ще разположи предметите, открити в антикварните магазинчета в София.

Хуан Лопес е роден в Алто Малиньо, Кантабрия, през 1979 г. Живее и работи в Ално Малиньо. Градското пространство присъства неизменно в работата му В изложбата „Възраждане” Хуан Лопес представя „Tetravatio”- видео, което е резултат от инсталацията "Retotativa", изградена в зала „Наос” на Пристанищната администрация в Сантандер през лятото на 2009 г. Освен това на място, в музея, авторът ще изгради стенен панел специално за изложбата.